王寿石绘画近作欣赏

临沂艺术网2018-04-30 14:00:03

杜甫诗云“元气淋漓幛犹湿”,是对水墨画很高的要求。好的笔墨在于苍润,黄宾虹形容为“干裂秋风,润含秋雨”。要求用笔雄强有力,“如高山坠石”,“如锥画沙”,唐诗则描写为“笔落春蚕食叶声”。起笔无顿痕,行笔沉涩,力透纸背,收笔截然“硬断”,力平而留,到处可收。因此,笔墨功力走向高级程度靠得是一种境界支撑。然而,生于山东济南,出茅庐于羲之故里临沂的王寿石深有所感、所思、所悟,而立之年只身北京,访贤求道,潜心书画,现如今渐现风骨,实为难得,诸君同好当为之点赞!









王寿石   祖籍山东济南, 法名澄明,别号拙公石,石尊等。职业书画家。现居北京

中国美术家协会会员

中国工笔画学会会员 

山东书法家协会会员

中国水墨研究院一级美术师

中国典藏《鉴宝》特约画家 

参加文化部,中国美术家协会,书法家协会举办的大赛中多次入选,获奖.出版作品集和各种刊物杂志以及电视专题报道,并在北京,江苏,河南,甘肃,山东,福建,浙江等地举办个展.或联展.在河南金帝拍卖公司及其拍卖公司多次参加拍卖.


 ·1999年中国书协主办建国五十周年书法展入展

 ·2002年中国美协举办“纪念毛泽东延安座谈会上讲话”中国画大展入展。   

·2004年中国书协举办“羲之杯”书法大展入展。  

·2005年中国书协举办“第五届新人新作展”入展。

 ·2007年结业于中国美协第三届创作高研班。 

 ·2008年作品《天籁1》入选中国美协“和谐家园”工笔画展。

 ·2010年作品《天籁2》入选中国美协主办全国首届 现代工笔画大展。

 ·2010年作品《晨曦》入选全国第二届中国画线描艺术展。

 ·2011年作品《天籁3》入选中国美协全国第八届工 笔画大展。

 ·2011年作品《天籁》入选全国中国画作品展

 ·2011年作品《爱莲》入选中国美协第三届中国湘潭 齐白石国际艺术节全国中国画作品展荣获优秀奖

 ·2012年作品《泾溪》入选全国中国画作品展

 ·2012年作品《红色记忆》入选全国第三届中国画线 描艺术展

 ·2013年作品《泾溪系列2》入选“泰山之尊”全国中国画作品展

 ·2013年首都师范大学李翔中国画高级研修班

 ·2014年作品《生活空间》入选第四届中国画线描艺术展获优秀奖






 崇尚正大气象,拼弃俗世之中浮躁的附庸风雅,是华夏文明进程史之中,透过春种秋实、花开花落、寒来暑往、世代更迭、社会沿革、文化积淀之后,超然而生的人文精神所承载的崇高境界。就中国画而言,作为素有谦谦君子之风的雅事而早已被历代君臣庶民、贤士达人“袖手可餐”了。从行当本身而言,色彩造型是关于物象状态的外在修饰,水墨造型则是描写物象状态的内在本源。反过来说,色彩依附于物态形状得以显现,水墨则是由艺术家将客观事物升华的意态彰显。中国水墨艺术精神与浪漫主义的书法情怀遥相辉映,这也是“书画同源”的缩影。以水墨为主体的绘画艺术形式统摄了许多朝代,可谓高峰

林立,惠风徐来。然而,俗世之中的受众,往往障眼于色彩,没有切身探索于水墨世界的经验感悟,很难分享到其中的美妙。因此,自古就素有“富色彩,苦水墨”之调侃。“苦行僧”形容的是探索者对事业有高度追求的执着,画家王寿石便是其中一位行者,假象不入法眼!


杜甫诗云“元气淋漓幛犹湿”,是对水墨画很高的要求。好的笔墨在于苍润,黄宾虹形容为“干裂秋风,润含秋雨”。要求用笔雄强有力,“如高山坠石”,“如锥画沙”,唐诗则描写为“笔落春蚕食叶声”。起笔无顿痕,行笔沉涩,力透纸背,收笔截然“硬断”,力平而留,到处可收。因此,笔墨功力走向高级程度靠得是一种境界支撑。然而,生于山东济南,出茅庐于羲之故里临沂的王寿石深有所感、所思、所悟,而立之年只身北京,访贤求道,潜心书画,现如今渐现风骨,实为难得,诸君同好当为之点赞!


大凡优秀的水墨画家,无不基于书法功底。既然选择了水墨方向的王寿石,对于书法的认识比较到位,从用笔、结体、意态、风神具有较深体悟,这是从事水墨艺术所必备的一种境界状态。所谓的境界状态,是个体对于客观事物精髓的集中反映,是本能情感的化身,所呈现的举动,无不渗透着个体情感抒发的高度自如。有许多著名戏剧演员台上一站,没有动作和台词,却浑身上下透着戏,因为他们的精神情感早已进入了艺术的境界状态。如此习惯,来源于个体自身修养的自觉。就绘画本身而言是比较难的,因为它不仅是学问,同时必须要具备很高的技能。人非生而知之,不学而能是不存在的,艺术是创造性的劳动,真正能够到位是不容易的,要有正确的艺术方向和孜孜不倦的苦修,这就是“正大气象”的开端。由此可见王寿石是何等地惨淡经营自我的绘画艺术状态的。


         历史之中的经典作品所具有跨越时空的“现代性”,应是当代艺术探索者必备的一盏明亮心灯。然而,面对东方现代绘画之父八大山人飘逸、冷峻画风的不言之意缺少知音,往往十人叫好,九人说不到位。貌似桀骜不驯、天马行空的王寿石,其实平常之中比较谦卑好学,见贤思齐,尊师重道,使他在绘画创作中获得了更多艺术表现的自在。世界上许多艺术巨匠大都是“草根”。王寿石并没有缘分受到高等教育,如饥似渴的勤奋举动就是他最好的修养“充电”,对于历代大师名作,更是爱不释手,往往一见不能忘怀,梦寐追思,笔耕不辍,受益匪浅。因为他明了修为养人的道理,难怪他的作品之中鸟和鱼大都是白

眼向上翻的,这并不是对于俗世的藐视,而是关于明了俗世体系错综交织的情感流露。生活在俗世之中的任何人,都具备双重性,即庄子所言“子非鱼”,为生存而吝啬的一面就显现出“俗”,为创造所显现出不凡的一面就是“雅”,正是八大山人的禅学思想和绘画理念营养了王寿石的爽袖状态,以笔下的花鸟鱼虫,还原着他的旷世梦想,咏叹着俗世清影,抚摸天地温情,荡漾于茫茫水墨艺海……

“小器易就,大器晚成”,真正的黑马就是这样杀出来的!